“¿Cómo reflexiona el cine? ¿Cuándo es una herramienta del pensamiento crítico? Cuando logra reponer eso que había sido excluido, cuando hace visible en la imagen eso otro inmundo. […] Mundo inmundo explora, con singular éxito, algunos caminos posibles. Para Jens Andermann, se trata de hacer ‘una hermenéutica política del cine actual’. Se trata de pensar con imágenes. Eso es lo que este ensayo estudia en algunas obras de los últimos años: Aquarius (Kleber Mendonça Filho, 2016), Surire (Bettina Perut e Iván Osnovikoff, 2015), Eureka (Lisandro Alonso, 2023), El movimiento (Benjamin Naishtat, 2016), Lapü (César Jaimes y Juan Pablo Polanco, 2019), Mortu nega (Flora Gomes, 1988) y Juventude en marcha, Cavalo Dinheiro (2014) y Vitalina Varela (Pedro Costa, 2006, 2014 y 2019). Frente al devenir-fascista del mundo, Andermann recupera en estos films cierta experiencia de la alteridad como el único sitio donde puede fundarse el sentido.”
David Oubiña, Otra Parte [leer reseña completa]
“A las pocas páginas de la introducción a su libro Mundo inmundo, Jens Andermann plantea la incógnita fundamental que recorre el texto a modo de eje organizativo y que nunca deja de ponerlo en tensión: Si, efectivamente, el cine como forma cosmomórfica es la única que puede sostenerle la mirada al desastre […] ¿qué nos puede enseñar entonces sobre los modos de ese volverse inmundo del mundo, y también sobre las múltiples formas de sobrevida que se empeñan en persistir más allá del fin? Los cuatro capítulos que conforman el libro (“Capitaloceno”, “Negroceno”, “Tanatoceno” y “Sobrevida”) consisten en distintos ensayos que intentan responder a esta pregunta desde distintos flancos, disciplinas y, sobre todo, autores. Una de las virtudes del libro es la variedad de cineastas escogidos para el análisis, pasando desde Kleber Mendonça Filho y Laura Citarella hasta Adirley Queiròs, Pedro Costa y Flora Gomes. […] La metodología que establece Andermann desde un comienzo permite con creces este enriquecimiento: la imagen cinematográfica aparece en el análisis como aquello que los conceptos no pueden dar cuenta en sí mismos. No como un reflejo del concepto sino como un saber de otro orden. Donde termina la palabra empieza la imagen. Su modo de hacerlo es con la disección precisa y concreta de las variadas puestas en escena, poniendo en primer término las estrategias formales de cada cineasta y sus elementos discursivos. Incluso a pesar de cierto ímpetu académico desde el cual Andermann se obstina en recoger sus lecturas sobre filosofía ambientalista o capitalismo extractivista, logra mantener en el centro aquello que le ofrece específicamente el texto fílmico.”
Máximo Lávaque, Tapei. Revista de cine [leer reseña completa]
Comprar en Tienda Las Cuarenta (Argentina)
Comprar en Tarahumara Libros (España)
Comprar en Buscalibre (Estados Unidos)
Jens Andermann 